Federico Villarino

Puedo elegir cualquiera de las pinturas donde superpongo figuras geométricas o secuencias de puntos con paisajes.
En mi cabeza aparece una imagen, unas veces mas clara que otras. Intento llevarla a una tela y desde ese momento hasta que la pintura esta terminada la imagen atraviesa mis estados de animo, mis dudas circunstanciales, mis certezas circunstanciales, los cálculos relacionados con la geometría, lo inestable del cuadro sin terminar, las ganas de terminarlo, el azar y los accidentes. Doy una capa de aerosol sobre la que dibujo la figura tomando medidas directamente en la tela o previamente diseñando en autocad y pasando la imagen ploteada. Enmascaro con cinta de papel, pinto el paisaje con oleo y por ultimo retiro las cintas. Mientras pinto, la imagen puede enriquecerse o debilitarse, ir mutando, pero trato de mantener ciertos parámetros o imponerme algunas reglas que mantengan la esencia de esa primera idea. En medio de ese proceso donde se debate la convicción que tengo en esas reglas mentales y lo circunstancial, o sea lo que voy pintando, aparece en mí una sensación de que algo esta por suceder, o de que algo escondido puede aparecer, como si, a pesar de que trato de dirigirme hacia la imagen inicial, el cuadro fuese un camino hacia un lugar incierto. Esa es la sensación que trato de proyectar en el cuadro para que la transmita al que lo ve: un estado de calma inestable, de incertidumbre, de misterio.

Es difícil responder en pocas líneas porque la manera en que uno se nutre de cosas es dinámica y no solo tiene que ver con el mundo del arte plástico. Para no extenderme y como mi obra siempre parte de la Pintura voy a nombrar solo pintores. Como referencia mas directa puedo empezar nombrando a De Chirico, Hopper, Roberto Aizemberg, Max Ernst, creo que el espíritu de la pintura metafísica tiene que ver con lo que busco en mi obra. Y también: Sol Lewitt, la pintura concreta Madi, Candido Lopez, Max Ernst, Malevich, Peter Halley, Poussin, la pintura veneciana, Monet, Delacroix, Frank Stella, Mondrian, David Hockney, Alex Katz, Caravaggio, la Bauhaus, Piero della Francesca, Van Gogh, Picasso, Friedrich, Blake nombrando asi como vienen a mi memoria todo mezclado una masa de influencias que tienen que ver con obra que me interesó estudiar en algún momento o que simplemente disfruto mirando.

Las muestras en Belleza y Felicidad, las pinturas de Marcelo Pombo (recuerdo haber entrado en Ruth Benzacar una tarde en 2001 y quedar fascinado), de Fabian Burgos, de Pablo Siquier, la obra de Daniel Joglar. “Jardines de Mayo”, en Casa de la Cultura. Y en los últimos años las muestras de Diego Bianchi, Leopoldo Estol, Max Gomez Canle y Martin Di Paola.